viernes, 30 de octubre de 2009

UMMM EL SEXO.... EL ARTE.....

El erotismo  es algo fundamental. El espacio que ocupa en nuestro lenguaje y nuestro pensamiento demuestra que es una de nuestras principales preocupaciones. Vemos imagenes eroticas en todas partes; y eso dice mas sobre nosotros que sobre el mundo que habitamos. No es de extrañar, que el erotismo sea uno de los temas mas comunes en el arte. Puede aparecer como el tema principal de una obra, o como una parte de ella, o como una especie de neblina que todo lo impregna (jejej). Algunas veces aparece de forma explicita y otras queda sobrentendido; y hasta puede ser expresado involuntariamente, de forma que el artista revela mas sobre si mismo de lo que en principio se habia propuesto. El erotismo se encuentra presente en el arte de cualquier sociedad. Es omnipresente y eterno.

No hay nada mejor para conocer el funcionamiento de una sociedad que estudiar su arte y la forma en que trata las urgencias eroticas y el progreso del amor digamos pues (jeje). Las representaciones casi religiosas del arte primitivo, el gozo sin  trabas del arte oriental, las pinturas moralizantes de la edad media, las romanticas del siglo XIX, todas estas obras reflejan el espiritu de su epoca.

En cierto modo, las sociedades mas reprimidas han producido algunas de las obras mas interesantes y estimulantes tambien. Si el artista no puede espresarse libremente, ha de recurrir a lo q hoy llamamos "lenguaje corporal" y "semiotica" para tratar temas como el adulterio, la seduccion, el devaneo amoroso o la verguenza...etc.

Porque la intensidad de un sentimiento se revela en pequeños detalles, mmm... la curva de una nuca, la angulosidad de una pierna, una mirada... pues cada detalle puede traer a la memoria antiguos recuerdos o evocar nuevos deseos. la escena de una pareja que abandona imperceptiblemente una fiesta puede parecer inocente, pero todos sabemos que se proponen... (ustedes entienden queridos lectores, confio en eso)... nos evoca el temor de ser descubiertos in fraganti, ese escalofrio que produce el riesgo. La gama de sentimientos y posibilidades en una relacion es mucho mas amplia cuando se imponen la restriccion y el fungimiento. Esto brinda innumerables oportunidades para la comedia tragedia, para el triunfo o la desesperacion, que se pierden cuando el sexo es considerado como una actividad placentera practicada libremente....

En epocas mas liberales, pues como esta digamos, el sexo es placer, no necesariamente frivolo, pero tampoco serio. Es alegre, desenfadado, a veces divertido, un alejamiento de la rutina, una delicia.... eso... una delicia. Nada es menos mecanico que esos ratos tiernos e insensatos pasados entre las sabanas (digamoslo simple, para no detallar lugares)

Aunque en ultima instancia, el erotismo es un argumento que siempre lleva a las mismas conclusiones, es tambien el tema mas amplio y variado del mundo (segun YO, claro esta).

Las imagenes eroticas reflejan nuestros deseos y preferencias, al mismo tiempo que influyen sobre ellos fascinantemente. El arte erotico no esta confinado a representaciones prefabricadas del acto reproductivo... no es asi, abarca, todas las variantes del encuentro sexual, el coqueteo, la pasion, el amor, el afecto, el engaño, la decepcion... y nuestros secretos...

El dia viernes 23 se clasificaron los siguientes puntos:

Arte contemporáneo (explicado ya)

-1970-2009

Arte conceptual (movimiento en el cual, las ideas dentro de la obra son mas consideradas que el objeto mismo)

 -Joseph Beuys

-Sol lewitt

-Joseph kosuth

-Lawrence weiner

-Carl andre

Minimalismo (digamos que se refiere a lo simple, o retiro de lo sobrante en una obra)

-dan flavin

-bruce naumann

-frank stella

-Donald judd

-chuck close-philip glass

Fluxux (refiramoslo a lo simple y divertido sin necesidad de reglas ni tecnicas, como un flujo)

-Yoko ono

-Nam june pack

-Charlotte moorman

 -Joseph Beuys

-Jhon cage

-Allan kaprow

-Wolf wostell

-La monte young

-1970(Claudio perna, carlos  zerpa, Miguel long dangle.)

-1980 NY (jean Michel basquiat, Keith haring, David salle, julia schanabel)

Performance (improvisacion escenica, arte escenico digamoslo asi)

-diego barboza

-Antonieta sosa

-Nan y yeni

-Marco Antonio

Video arte

-Nela ochoa

-Nan Gonzales

-José Antonio Hernández diez

Arte digital

-net@ari, 1985 (el cual su autor es Yucef Merhi, `¡tata dada! quien mas que nuetro profesor)

-Alejandro otero.

Dado que no teniamos conocimiento alguno, Yucef Merhi, nuetro profesor nos ha hecho la siguiente pregunta que sin lugar a dudas nos ha dejado sin palabras concretas desde el primer asomo. "Legado de Venezuela….¿¿ Porque no lo apreciamos??".




REVUELTA DADAISTA



Incluso hoy en dia muchos consideran el dadaismo como un monstruo nihilista (negado, no posee de manera objetiva ningún significado) con una intencion solamente destructiva. 


Han Arps configuracion(ombligo, camisa y cabeza) 

1927-1928 relieve de madera pintado.


El cataclismo europeo de la primera guerra mundial hizo imposible que los artistas, que se sentian comprometidos y responsables, huyeran hacia la filosofia, porque la guerra hizo que todas las grandes palabras y frases resonantes parecieran sospechosas. La unica reaccion posible debia ser digamos que muy radical. El dadaismo, incluso en su negacion, fue como un retoño del pensamiento burgues occidental, el movimiento no tenia nada que ver con el bolchevismo (Doctrina política basada en la interpretación y puesta en práctica del socialismo científico de Karl Marx por Lenin Vladímir Ilich Uliánov). 

Su revuelta unifico a artistas y escritores internacionales provinientes de la clase media, personajes librepensadores de nueva york a zurich, de colombia a paris y de berlin a hannover, con reminiscencias que tubieron consecuencias en londres, san francisco, moscu budapest y tokio.

No hubo ninguna corriente el el siglo XX que fuera tan global como esta. El dadaismo saco sus concluciones respecto a la locura  de una fe cuestionable en el progreso, y procedio a celebrar el triunfo de lo absurdo. Era mas que el estrepito las locuras en que se manifestaba a veces. El dadaismo era una revuelta de la vitalidad contra la fosilizacion, de la libertad contra la doctrina, de lo irracional contra la razon de los politicos y de los especuladores  de la guerra, un intento desesperado de sobrevivir a la capacidad de destruccion por medio de la destruccion misma.

El dadaismo no era un estilo ni un programa filosofico o estetico, fue una serie de actos individuales  para responder a un mundo colectivo y terrorista. fue una explosion llena de agresividad, de impetu, actividad y movimiento cuya vitalidad hizo cuestion a todo el pasado.

No todo el dadaismo  fue una expresion de protesta, reflejo una filosofia o mejor dicho, una antifilosofia, muchas de sus explosiones eran provpocadas solo por diversion, el placer en el juego.


jueves, 22 de octubre de 2009

ARTE CONTEMPORANEO Y MODERNO.

Roberto Matta, Nacimiento de america.

El Arte contemporàneo està concebido como “el Arte actual”, cronológicamente representa las manifestaciones artísticas de la Edad Contemporànea a partir de finales del siglo XVIII. Sin embargo, dicho tèrmino es utilizado para designar una multitud de estilos nacidos a principio del siglo XX, tales como: el fauvismo, cubismo, expresionismo, dadaísmo, surrealismo, arte abstracto.
El arte moderno, representa la ruptura del Acadeicismo o cencepciòn tracional del arte; para pasar a un período de experimentación, caracterizado por la adecuación a nuevas y provocativas teorías artísticas. Aùn siendo el Arte Moderno un concepto que caracteriza un estilo y no una época, generalmente el tèrmino es utilizado para definir manifestaciones artísticas de finales de siglo XIX hasta aproximadamente el año 1970, y en pocas palabras forma parte del Arte Contempoàneo.



martes, 6 de octubre de 2009

Heineken BEER



REALLY REALLY FUNNY...HAHAHAAAA!!

lunes, 5 de octubre de 2009

TECNOLOGIA, HISTORIA MUY RESUMIDA

La ambicion del hombre por el desarrollo y el conocimiento viene desde ya tiempos muy remotos. las herramientas y tendencias de inovacion vienen desde los tiempos de la edad de  piedra, donde los humanos cazaban y por tanto hacian uso de herramientas para el proposito. le siguieron la edad de cobre y bronce, la edad de hierro, y civilizaciones antiguas en las cuales las invenciones mas resaltadas fueron: los egipcios con el papiro la alfareria la tecnologia arquitectonica y herramientas utilizadas para su construccion; y alguna q otra tecnologia maritima, otros involucrados en el desarrollo historico de la tecnologia fueron los romanos, griegos, europeos, chinos y por supuesto nuestro legado latino, los mayas e incas con el calendario, el unico q recuerdo hasta ahora.

Mas adelante (saltandonos algunso aspectos, que podran leer con mucho mas detalle en wikipedia u otras fuentes) tuvo lugar la revolucion industrial, comprendido entre la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX, en la cual se nombran las industrias textiles y otras, la manufactura y un desarrollo mas amplio del proceso del hierro , el avance del vapor y por tanto de nuevas rutas y del ferrocarril como tal.

Saltando al siglo XX en el que el desarrollo educativo mucho mas avanzado dio lugar a nuevos descubriemiento y nuevos personajes llenos de ambicion por los cuales y causa de, disfrutamos de la tecnologia rica e innovadora que no deja de avanzar cada dia....




Interesante video, un documental en varias partes, sin el cerebro humano no habria lugar para el desarrollo tecnologico

sábado, 3 de octubre de 2009

I SEE NO BRAVERY IN YOUR EYES ANYMORE, ONLY SADNESS



si entienden el ingles, presten atencion a la letra por favor.

Esta es la obra de rice a la que estoy mas atraida,  una cancion tormentosa llena de recuerdos.

Damien Rice, músico irlandés nacido el 7 de septiembre de 1973 en Celbridge, County Kildare.Ganó varios premios. Miembros del grupo: Lisa Hannigan, como cantante; Vyvienne Long,en el Cello; percusionista Tom Osander; bajista Shane Fitzsimons.

viernes, 2 de octubre de 2009



sigue tus metas, tu eres el unico que decide poder o no.

amanecer


amaneceres.